Если у вас растет творческий ребенок, научите его рисовать красивые цветы. Мы поможем вам объяснить малышу, как нарисовать цветы поэтапно.

1. Сказочный цветок

Настоящий Аленький цветочек из сказки.

Уровень: легко

1. Нарисуйте “корону” на стебельке.
2. Добавьте к “короне” три лепестка.
3. Добавьте лепесток сверху центрального зубчика “короны” и два лепестка у ее основания.
4. Наверху центрального зубчика “короны” нарисуйте полукруг — серединку цветка. Из серединки выведите четыре палочки с кружочками-тычинками на концах.
5. Раскрасьте сказочный цветок.

2. Жасмин

Цветок жасмина — воплощение нежности.

Уровень: легко

1. Простым карандашом нарисуйте круг, посередине проведите линию.
2. Нарисуйте 2 разных по форме лепестка.
3. Добавьте 2 нижних лепестка, также разных по форме. С двух противоположных сторон нарисуйте листья.
4. Прорисовываем детали. Добавьте листьям прожилки, наметьте места прогиба лепестков, нарисуйте тычинки.
5. Сотрите лишние карандашные линии.
6. Раскрасьте рисунок.

3. Василек

Полевой цветок, похожий на маленькую голубую звездочку.

Уровень: средне

1. Простым карандашом нарисуйте кружок (намечаем цветок), от него проведите вниз линию, чуть под углом (намечаем стебель).
2. Нарисуйте рядом с линией еще одну, так, чтобы получился стебелек. Чуть отступив от низа стебля, проведите короткую линию вверх под небольшим углом. Отступите от нее немного вверх и проведите такую же линию с другой стороны. В центре кружка нарисуйте маленькую волнистую серединку василька.
3. Рядом с каждой короткой линией нарисуйте еще одну. Получились ответвления стебля. На концах ответвлений наметьте бутоны в форме капель: верхний будет закрытым, нижний — начинающим распускаться. От серединки проведите линии наподобие солнечных лучей — так вы наметите лепестки.
4. Листья у василька острой формы. Нарисуйте два листа у основания ответвлений. Добавьте еще один лист чуть выше верхнего ответвления. Лепестки у василька зубчатые. Нарисуйте на конце каждого лепестка зигзаг, так, чтобы получились 4 зубчика. Добавьте лепестки распускающемуся бутону.
5. Добавьте листикам василька зазубрины и сотрите лишние линии.
6. Раскрасьте рисунок, по желанию дополните его.

4. Роза

Красную розу дарят в знак любви и восхищения.

Уровень: средне

1. Простым карандашом нарисуйте овал.
2. Проведите вниз две короткие линии под небольшим углом.
3. Нарисуйте полукруг. Вы наметили бутон.
4. Нарисуйте два лепестка: передний виден полностью, задний чуть выглядывает из-за бутона.
5. Внутри овала нарисуйте спираль, чуть отступив от левого края овала.
6. От начала спирали проведите линию вниз, до переднего лепестка. Бутон завершен. Внизу бутона нарисуйте три зубчика.
7. Нарисуйте стебель.
8. Добавьте два листа и шипы.
9. Раскрасьте розу.

5. Гвоздика

Уровень: сложно

1. Намечаем ответвление стебля и два бутона на концах каждого ответвления.
2. На конце стеблей рисуем небольшую “бахрому”, такую же “бахрому” рисуем там, где будут начинаться лепестки.
3. Прорисовываем стебель, добавляем пару листьев.
4. Намечаем контуры лепестков.
5. Добавляем еще лепестков и прорисовываем их контур.
6. Стираем лишние линии.
7. Раскрашиваем гвоздику.

6. Тропические цветы

Веточка ярких цветов из южных стран.

Уровень: сложно

1. Намечаем контуры цветов тремя овалами, намечаем стебель, рисуем серединки, похожие на ромашки.
2. Добавляем лепестки и не раскрывшийся бутон.
3. Прорисовываем бутон, добавляем листья вокруг цветков.
4. Прорисовываем толстую веточку.
5. Добавляем ветке листья.
6. Стираем лишние линии.
7. Раскрашиваем красивую картинку.

7. Фиалки

Нежно-сиреневые весенние цветы.

Уровень: сложно

1. Наметьте цветки и стебли: нарисуйте два овала, от них проведите вниз две чуть согнутые линии. Наметьте бутоны и серединки, нарисовав в каждом овале перевернутую восьмерку.
2. Начинаем намечать лепестки.
3. Намечаем лепестки до конца, прорисовываем стебель (в том числе его продолжение сверху). Намечаем основание листка.
4. Прорисовываем листья.
5. Стираем лишние линии.
6. Раскрашиваем фиалки.

Вы можете комбинировать цветы из этих руководств в красивые букеты.

Для того, чтобы научиться рисовать простые цветы не нужен особый талант. Самое главное тут — поэтапное рисование элементов.

Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.

Рисуем цветы с ребенком пошагово

Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых весенних детских поделок .

Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивыйтюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!

Вот еще один простой вариант:

Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.

Васильки:

Ландыши:

Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.

В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.

Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!

Дорогие друзья! В своей прошлой статье я рассказывала об особенностях работы цветными карандашами, сейчас же пришло время применить этот замечательный художественный материал на практике. В этом поэтапном уроке рисования на примере рисования пионов, мы научимся с вами делать контурный рисунок, узнаем об особенностях работы цветными карандашами, научимся подбирать и смешивать цвета.

Необходимые художественные материалы

✔ Плотный лист А4 формата (я использую ватман, плотностью 200 гр./м); ✔ Линейка, точилка, стирательная резинка; ✔ Простой карандаш HB (мне больше нравится работать автоматическим карандашом); ✔ ; ✔ Набор цветных карандашей Faber-Castell. Для работы над каждым элементом мы будем выбирать 2-3 основных цвета, и несколько цветов, чтобы в финале добавить акценты. Например, чтобы нарисовать листья, нам понадобится три оттенка зелёного: светлый,тёмный и промежуточный. Промежуточный цвет нужен для сглаживания перехода от светлого к тёмному. Я буду использовать следующие цвета карандашей Classic Color Pencils, Faber-Castell: - для лепестков и бутона: 330, 319 и 325, 327 - для листьев: 370, 359 и 357 - для цветовых акцентов: 327, 383, 378, 392 - для тычинок: 309.

Следующий этап работы - это подбор референсов. Если у вас уже есть художественный опыт, то можно рисовать пионы с натуры, но новичкам я бы рекомендовала для начала найти фото в интернете. Так же полезно будет посмотреть, как другие художники изображают цветы. Можно выбрать какую-то одну фотографию и срисовать с неё. Но чтобы рисунок получился интересный и не был точной копией, мы подберём разные фотографии и соберём из этого свою авторскую работу. Не обязательно срисовывать изображение целиком, где-то мы можем подсмотреть красиво загнутый лист или заметить живописный лепесток. Ищите интересные ракурсы и детали.

Шаг 1: Рисуем схематичный набросок пиона карандашом

Начнем рисовать наши пионы карандашом. Берём лист формата А4, с помощью линейки и простого карандаша находим середину листа и чертим вспомогательные линии. Теперь мы точно знаем, где центр нашей будущей композиции. Далее очень схематично намечаем изображение пиона. Я решила нарисовать крупный цветок, с несколькими листьями. Чтобы цветку не было одиноко, добавлю к нему бутон. Такие детали очень важны, за счёт них ваша работа будет смотреться интереснее. Делая набросок, помним, что крупные элементы лучше располагать внизу, а вверху оставить больше воздуха. Именно для этого мы и определяли центр листа.

Шаг 2: Прорабатываем детали пиона карандашом

Итак, схематичный рисунок цветка пиона карандашом у нас есть. Теперь мы понимаем, где и что у нас будет располагаться. Следующим шагом нашего поэтапного урока рисования будет более детальная проработка. Для этого внимательно изучаем референсы или натуру. Прорисовываем лепестки, листья, бутон, намечаем стебли. На карандаш стараемся сильно не нажимать, слишком мягкий карандаш тоже не используем, чтобы не разводить грязь на листе. У нас должен получится довольно детальный, но лёгкий эскиз.

Шаг 3: Обводим карандашный набросок пиона линером

Теперь приступим к работе линерами, чтобы получился красивый законченный контурный рисунок. Для начала возьмём линер толщиной 0,3 мм. Не спеша, очень аккуратно обводим наш эскиз по контуру. Стараемся, чтобы линия была ровная. В итоге у нашего рисунка появится чёткий, законченный контур.

Шаг 4: Рисуем детали цветка пиона линером

Нашему рисунку не хватает живости, поэтому сейчас будем добавлять детали. Берём линер толщиной 0,2 мм. Если вы пока не очень уверенны в своих силах, то предварительно можно прорисовать мелкие детали карандашом. Рисуем тычинки нашему цветку. Добавляем прожилки листьям, чтоб рисунок выглядел ещё более интересным. Добавляем немного штрихов на листья и лепестки. Когда всё нарисовали, берём ластик и стираем весь карандаш.

Шаг 5: Закрашиваем лепестки пиона цветными карандашами

Главный принцип такой - сначала кладём светлый оттенок, потом тёмный и делаем плавный переход с помощью промежуточного цвета.

Ксения Осколкова

Теперь мы узнаем, как нарисовать цветок пион цветными карандашами. Начнем с рисования лепестков пиона. На примере одного лепестка я покажу вам, как работать цветными карандашами. Главный принцип такой - сначала кладём светлый оттенок, потом тёмный и делаем плавный переход с помощью промежуточного цвета. Берём самый светлый оттенок, который вы выбрали для раскрашивания лепестков, у меня это карандаш 330. Аккуратно закрашиваем большую часть лепестка, при этом регулируем нажим грифеля. Вверху цвет можем положить плотнее, к низу нажим грифеля стараемся ослабить, за счёт чего цвет ляжет чуть бледнее. Далее берём оттенок, который выбрали для тёмных участков. Берём карандаш 319 и закрашиваем тёмный участок. Не боимся, что один цвет накладывается на другой, так и должно быть. Граница между цветами пока будет жёсткой. Чтобы смягчить границу, снова берём светлый оттенок номер 330, и прокладываем несколько слоёв поверх всего лепестка. Работаем аккуратно, нажим стараемся делать не очень сильный. Наш первый лепесточек готов. Как видите, ничего сложного нет, просто нужно запастись терпением! Руководствуясь тем же принципом, закрашиваем все оставшиеся лепестки, за исключением внутренних, их мы сделаем темнее.

Шаг 6: Рисуем внутренние лепестки пиона цветными карандашами

Теперь в ходе нашего поэтапного урока рисования мы будем рисовать внутренние лепестки цветка пиона. Берём карандаш 319, которым рисовали тёмные места на лепестках. Закрашиваем этим цветом внутреннюю часть лепестка. Далее берём самый тёмный оттенок 327 и прокрашиваем им низ нашего лепесточка. Не забываем, что в самом низу нажим грифеля делаем больше, чем выше поднимаемся, тем нажим грифеля слабее. Чтобы выровнять цвет, берём самый светлый оттенок 330 и прокрашиваем весь лепесток. По такому же принципу работаем со всеми остальными внутренними лепестками.

Шаг 7: Рисуем листья пиона цветными карандашами

С листьями будем действовать немного по-другому. Сначала положим основной цвет, затем выделим светлые и тёмные участки и сделаем плавный переход.

Ксения Осколкова

Теперь пора нарисовать листьями нашего пиона. С листьями будем действовать немного по-другому. Сначала положим основной цвет, затем выделим светлые и тёмные участки и сделаем плавный переход. Листья я решила делать насыщенного травянистого цвета. Поэтому основным оттенком у меня будет 359. Вы берёте тот цвет, который выбрали как основной. Им прокрашиваем всю поверхность нашего листика. Далее берём светлый оттенок, у меня это 370, им прокрашиваем светлые участки листа. Самым тёмным оттенком прорабатываем тёмные места листа, я использую 357. Видим, что граница получилась довольная чёткая, теперь нам нужно её смягчить, сделать плавный переход. Возвращаемся к основному оттенку, напомню, что у меня это 359, и уже в привычной нам манере, наносим этот цвет по всей поверхности листа. Делаем несколько слоёв, чтобы хорошо сгладить цветовые переходы. Наш красивый листочек готов! В такой же манере закрашиваем остальные листики у пиона.

Шаг 8: Рисуем тычинки и бутон пиона цветными карандашами

Продолжаем детализировать наш пион. Берём жёлтый цвет, я беру 309, и закрашиваем тычинки. Наш цветочек всё больше и больше преображается. Теперь по тем же принципам, которые я описывала выше, прорисовываем бутон у нашего пиона. Берём самый светлый оттенок 330 и закрашиваем им большую часть лепестка. Далее карандашом 319 закрашиваем тёмный участок лепестка около листьев. Светлым оттенком 330 смягчаем границу между цветами. Также поступаем и с листьями. Прокрашиваем всю поверхность листиков карандашом 359. Светлые участки листьев рисуем оттенком 357. Чтобы сделать мягкий переход между цветами возвращаемся к основному оттенку 359. Наносим этот цвет по всей поверхности листа. Наш бутон готов!

Рисунки карандашом для начинающих: цветы — это коллекция простых и понятных поэтапных уроков рисования, с помощью которых каждый желающий сможет быстро и легко научиться рисовать красивые цветы.

Каждому человеку не чуждо чувство прекрасного и выражением этого чувства для многих является . Изображения, созданные умелой рукой при помощи простого карандаша вызывают восхищение и желание сотворить нечто подобное, выплеснуть свое чувство прекрасного на бумагу.

Если вы испытываете потребность создать что-то прекрасное, но пока имеете довольно слабое представление о том как рисовать карандашом, то эта статья — то, что вам нужно. Здесь мы собрали полезные поэтапные уроки рисунка карандашом для начинающих, посвященного вечной теме «Цветы». Следуя этим простым схемам, вы сможете самостоятельно научиться рисовать красивые цветы карандащом и радовать своими новыми талантами друзей и близких.

Можно ли научиться рисовать карандашом самостоятельно?

Согласно экспертному мнению, научиться рисовать карандашом может каждый желающий вне зависимости от предрасположенности и возраста.

Начнем знакомство с удивительным миром рисования со списка материалов и инструментов, которые вам потребуются в вашем хобби:

• лист белой бумаги, любого формата;
• ластик;
• простые карандаши.

Как рисовать карандашом: с чего начать

«Набивать руку» в рисовании и набираться опыта нужно, начиная с простейших карандашных набросков. Рисунки карандашом для начинающих: цветы в данном случае подходят на все сто процентов, так как позволяют:

• Сделать первый осмысленный эскиз и простейшую композицию рисунка,
• Определить контуры, прорисовать детали и наложить тени,
• При желании раскрасить рисунок, сделав его более реалистичным.

Подготовив инструменты и материалы для рисования и определившись с темой нашей композиции, мы можем двигаться дальше. Предлагаем вашему вниманию подборку поэтапных уроков рисования цветов для начинающий. Выберите из них самые интересные на ваш взгляд и приступайте к практике. Сначала можно просто перерисовывать линии и фигуры согласно фотографиям. Как только вы освоите несложные приему, представленные на фото мастер-классах, то сможете модифицировать их, создавая собственный стиль рисования цветов карандашом.

Как рисовать каллы карандашом:

Как рисовать тюльпаны карандашом:

Как рисовать розы карандашом:

Ах, лето! Пора наслаждаться цветами - и лучше их не срывать, а рисовать. Собрали техники и способы создания цветочных сюжетов с помощью акварели и карандаша. Следуйте этим советам - и вы соберете свой великолепный букет.

Акварель

Ботанические портреты
Цветы - один из самых популярных сюжетов акварельных рисунков. Вот несколько техник, которые можно использовать для создания ярких, нежных и очень красивых картин.

Техника «Мокрым по мокрому»

Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.

Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть - промокните их влажной кистью.

1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.

2. Пока бумага влажная, нанесите краску.

3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.

4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.

5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.

Техника «Растяжка цвета»

Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.

1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.

2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.

3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.

4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.

5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.

Техника «Фактурное промакивание»

Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.

1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».

2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.

3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.

4. Поднимите полотенце.

5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.

6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.

Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.

Техника «Сухая кисть»

Техника подходит для добавления мягкой текстуры, углубления цвета и создания объема без необходимости лишний раз увлажнять бумагу. Придется потренироваться, чтобы точно наносить краску, поэтому для начала поработайте на ненужном листе бумаги.

1. Сплющите головку кисти между большим и указательным пальцами, чтобы волоски разделились.

2. Наберите на кисть немного почти неразведенной краски и промокните излишки о бумажное полотенце.

3. Осторожно нанесите краску на лепесток, чтобы добавить текстуру и углубить цвет. Посмотрите, как прогибается ворс. Старайтесь, чтобы волоски оставались разделенными.

4. Чтобы получить бархатистую текстуру, пройдитесь по этой области еще раз более темным или ярким цветом.

5. Продолжайте наносить краску, следуя за изгибами лепестка, чтобы подчеркнуть его форму. Не забывайте после каждого нанесения давать краске высохнуть.

6. Проработайте оставшуюся часть лепестка, добавив дополнительную текстуру и прожилки.

Техника «Мокрым по сухому»

Портреты цветов от А до Я
Прием используется для углубления цвета. Часто считается, что невозможно нанести новый слой размывки поверх предыдущего, не смазав его. Но вы сможете убедиться, что первые две или три размывки, если дать им как следует высохнуть, оказываются достаточно стойкими, чтобы перенести увлажнение водой и нанесение следующей размывки. Но важно помнить, что мазки нужно делать осторожно и свести их число к минимуму. Края новых размывок должны точно совпадать с краями предыдущих.

1. Нанесите краску на сухую поверхность.

2. Сразу выровняйте края влажной кистью. Распределите краску по нужной области.

3. Другой вариант: предварительно увлажните края области, на которую собираетесь положить новый слой.

4. Нанесите краску под увлажненным краем.

5. Повторяйте шаги 3 и 4, пока не получите желаемую глубину цвета.

Лессировка

Часто цвет высохшей краски отличается от того, который хотелось получить. Это можно исправить, добавив прозрачные слои размывки.

Смешайте краску нужного цвета и наносите ее мазками сверху вниз, как будто опускаете цветные жалюзи. Старайтесь не проводить кистью дважды по одному месту, иначе получатся «заплатки».

1. Предварительно увлажнять бумагу не нужно.

2. Сделайте бледный замес нужного цвета краски и, начиная сверху, распределяйте ее вниз, заполняя форму. Используйте всю головку кисти, а не только кончик.

3. Продолжайте до основания лепестка или листа. Не делайте больше одного прохода кистью по влажной размывке.

Подбирайте цвет, ориентируясь на растение. Но, если нужно сделать его ярче, возьмите цвет на несколько тонов светлее и чище, чем цвет высохшей размывки на рисунке. При выполнении лессировки наносите краску всей головкой кисти и одним мазком, чтобы не нарушить целостность бумаги.

Карандаш

Цветы можно рисовать и карандашами. Выбрали пошаговые схемы и советы, которые помогут передать форму конусовидных цветов - маков, лютиков, хризантем.

Пошаговый рисунок конусовидного цветка

Дневник художника-натуралиста
Подробная схема - основа детального рисунка. Каждый лепесток направлен к вершине конуса. Точно разметив строение цветка, вы легко изобразите изогнутые лепестки, их кончики в перспективном сокращении и другие элементы.

1. Наметьте конус. На его основании точками отметьте расположение лепестков.

2. Линиями соедините точки с вершиной конуса. Они помогут соблюсти наклон и распо-

ложение лепестков.

3. Чашелистики прикреплены к лепесткам снаружи, поэтому их рисуйте в первую очередь. Они частично перекрывают основания лепестков.

4. Нарисуйте лепестки на ближней стороне цветка, руководствуясь точками и линиями. Кончики лепестков асимметричные: один край длиннее, другой короче. Чем ближе лепесток к краю цветка, тем он уже.

5. Нарисуйте дальние лепестки. Всегда направляйте их к центру, даже если их основа-

ния скрыты за другими лепестками.

6.Тычинки образуют внутренний конус в центре цветка.

Пошаговая схема

Подробная схема - основа детального рисунка. Каждый лепесток направлен к вершине конуса. Построив схему, начинайте рисунок с ближних элементов, а остальные добавляйте потом.

1. Постройте края конуса и наметьте расположение лепестков. Ближний край цветка заслоняет основания дальних лепестков. Загляните внутрь цветка и увидите, что лепестки расходятся от ложа соцветия. Доведите контуры лепестков до вершины конуса, чтобы точно их расположить.

2. Начинайте рисовать ближние лепестки. Чтобы точно передать их форму и контуры, закройте один глаз и кончиком карандаша обведите их в воздухе.

3. Продолжайте воспроизводить форму передних лепестков. Закройте один глаз и посмотрите на внутреннюю и внешнюю плоскости. Если скопировать их точно, лепесток будет выглядеть естественно.

4. Переходите к дальним лепесткам. Уже ясно, где заканчиваются их контуры. Обращайте внимание на негативные формы: они не менее важны, чем формы самих лепестков.

5. Последний этап - детали. Тут важна умеренность. На переднем плане их должно быть больше, чем на заднем. Лаконичность лучше перегруженности.

Как быть с цветом?

Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета - небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.

Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно - она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

• маджента и зеленый,
• голубой и оранжево-красный,
• желтый и фиолетово-синий.

Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом - синим.

2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

Техника штриха

Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

• Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля . Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.

• Каракули - быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.

• Линии - серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.

• Перекрестный штрих - серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.